前沿拓展：海南少数民族女性服装
服饰来自是人的第二皮肤．是人类物质文明的标志，是～个民族的标记，也是一种文化。中
国是一个多民族共存讲受径的，在960万平方公里的大地上．除汉民族外，还居住着55个少数
民族。各民族在漫长的历史发展中创造了的民族文化，其中包括绚丽多姿的服饰文化。由
于大多数少数民族张垂美考聚居在边远地区．长期处于自然经济状态中，银少受外来文化和现代文明
的影响督对口至免，使其独具风格的服饰文化得以宜无块提烈定鲁志完好地保存下来。它以种类繁多的款式、特殊的面料
质部哥跟友拿马联感、鲜艳夺目的色彩审美、精美浓胜器女板绝伦的制作工艺和它所蕴含着的深伤文鲁由犯升核联乙到沉凝重的文化内涵． 在
世界上独树一帜 引起了世界服装界、美术界、民族学界的极大关注。当国内外各界』、士对
民族服饰的研究悄然兴起的同时，研究我们如何采用现代先进的科学技术，利用博物馆有限
的空间，通过合理巧妙的陈列手段将中国少数民族服饰那种浓烈、古朴、凝重、清雅 重叠
之美， 生动，直观、如实地传播给观众，也具有十分重大的意义。
一
、了解和熟悉少数民族服饰的特点，是把握陈列主题的前提
陈列是博物馆进行社会教育，传播信息和为科学研究提大难别沿教油州速继供参考服务的主要方式．任何陈
列必须体现它的思想性、科学性、艺术性．满足人们不断发展的秋着审美要求和对知识的需求。在
我们组织少数民族服饰陈列时，就要向观众，尤其是对国外观众传玉帮副弱所体圆情问播一个信息，即中国是一
个统想责判鲁诗量亲一的多民族，每个民族都有自里菜保强度东蛋团己光辉灿烂的服饰形除激扩文化。这是我们陈列的目的，也是
整台展览中的主题。要在整个展览中突出这个主导思想，必须对所展出的内容进行深入研究，
提出更合理验首帝并干汽烧、更能体现它的主题的陈列方案。
中国少数民族分布辽阔，在生活的自然环境、民族风俗习惯、审美情趣、经济等方面表
现出极大的差异， 因而就其服饰来说， 不仅不同民族其眼饰不相同，就是同一民族内部，因
为支系的不同而具有服饰整谓论晚案岁李们处的差异。北方气候寒冷，风雪交加，森林草原丰厚，啊身年居住在这一地
域的少数民族，如蒙古族、满族、朝鲜族、达斡尔族、鄂温克族、鄂伦春族 赫哲族、维吾
尔族，哈萨克族、柯尔克孜族、塔吉克族、锡伯族 塔塔尔族、乌孜别克族、裕固族、撤拉
族、保安族、土族修后胞击妈封示、回族、俄罗斯族到案延死使旧轴总能，他们多靠狩猎、畜牧业、渔业为生，其服饰多有防寒
保暖及适应马上生活的功能，款式多为袍式．通常以“宽袍大袖，厚实庄重”概括其特 。而
居住在南方的少数民族。多从事农耕，如苗族、彝族、藏族、布依族。门巴族、珞巴族、土
家族、毛南族、京族、仫佬族、仡佬族、哈尼族、白族、傣族、黎族、僳僳族、壮族、瑶族、
佤族、德昂族等，由于气候炎热，服装款式风格多为衣裙式或衣裤式．式样繁多，各不相同。
有的民族分布较广，如彝族，分布在四川凉山、云南宁蒗 峨山、江城、巍山、路南，居住
在不同地区的彝族，服饰也不同．80年代末，云南。东方彩霞” 服饰艺术团成立时．在收集
彝族服饰中据统计有400多种不同的款式。分布在西双版纳的潦族只穿小上衣和筒裙， 但是在其他地区，如瓤平、元江地区，却有花腰傣、汉傣、水傣、傣卡、傣雅、傣仲等不同支系
的傣族之分．其服饰也不相同 苗族，仅是百苗图中记载就有上百种，《黔苗图说》中也记载
有上百种。但据现在调查看． 不只一百种 苗族分布在贵州、湖南、云南、四川等地。聚召
在黔东南卅l，有5百多万人．其服装种类几乎是隔村不同， 隔寨不同。
在这些风格不同的服饰中 长款比人高．如藏袍 短款则只有l5—20厘米 如峙尼族的
叶车人支系所穿的短裤 凉山彝族的男装其裤脚宽的达170厘米．窄的只有30厘米。
由于自然、经济环境的影响 各民族衣料质地不一。北方的少数民族衣料有兽皮、毛、鱼
皮、丝绸各种特色材料。由于受丝绸之路文化的影响．维吾尔族、乌孜别克旅多采用艾得Ⅲ
丝绸做夏装．显得神秘浪漫 赫哲族善j：用鱼皮制皮，具有耐磨、保暖、不透水、不挂霜的
特点 藏族、裕固族 普米族用羊毛织物氆氇做衣料 侗族苗族善于用鸡蛋清、牛皮汁、猪
血浆染而成的亮布制衣。彝族的火草布也独具有特色，透气性强、保暖、柔软、舒适、光泽
好 姑娘们往往将其衣做为“定情衣”。僳僳族的麻布衣．在日本展出的时候曾轰动-n,1
少数民族服饰的另一特点在于他们的制作工艺之精美。有些地区的民族逐步接受现
代缝纫技术．大多数民族和地区仍然保持古老的染织绣和揉皮工艺。一件绣花衣、r-条百褶
裙、一顶花帽．就是一件极精美的工艺品．反映着少数民族妇女很高的审美情趣和精湛的工
艺水平，倾注了她们的全部 L-血。如布依族苗族的蜡染、白族的扎染 ￡艺名扬世界
中国的织锦艺术起于汉代，流行南北朝至宋代。我国南方少数民族，如壮、土家、傣、黎
族等都有卓越的织锦才能，而且历电久远．《后汉书》中提到的“中古哀牢国和西南夷的帛叠、
阑杆布”很可能与织锦艺术有关。书中虽没有“锦”这一概念的出现，但却可看出“帛叠”指
术绵织物 宋 后出现“兜罗锦 、“诸葛锦”的记载，已是小机提花、丝棉兼织的“织锦”了。
流传至今的壮锦、土家锦、傣锦 黎锦、侗锦、瑶锦正是这种特点 土家锦本民族称为“
兰卡普”．汉语称土花铺盖．是历史久远，民间广为流传的卓越工艺成果。流传至今的光色迥
异的图案不下百种，如桌子花、大白梅花、韭菜花、棱罗花、荷叶花、狮子花、燕子花、虎
皮花、牛脚迹花、鱼尾花。海南岛黎族织锦也很有影响，传说早在夏禹时黎族人民已经学会
种棉纺纱。尽管不能把传说当成史实．但却说明黎族人民纺织技术历史很长。这种技术影啊
到中原。元代棉纺革新家黄道婆远道来黎族地区，岳又将学就的棉纺技术带回长江下游一带，
推动了汉族地区纺织业的发展
刺多，俗称“绣花”。针法有错针、锁针、乱针、剩针、洒针、挑针、锁丝、纳丝、纳金、
平金、盘金、铺绒、戳纱、堆花、雏绣等。各民族的刺绣品充分表现出本民族刺绣艺术的潜
能。北方民族的挑花、刺绣、风格粗犷、奔放．尤其一些皮革服饰的装饰工艺+别具一格．有
极浓的特色，如鄂伦春族的孢皮手套、女袍、皮荷包，蒙古族的皮靴．哈萨克、柯尔克孜族
的的男、女皮衣和皮裤等，都绣有精美、简洁的图案。颇为精彩的是维吾尔、乌孜别克等民
族的女靴，它用各种彩色皮革相拼接镶嵌，组成各种精致图案，异常美观、大方 南方民族
的挑花刺绣风格显得细腻规范。在众多的刺绣品中．尤以苗绣引人人胜．苗绣用色大胆．图
案夸张得当一针法特跌．富于巧夺天工之魅力．受到了海内外收藏家的青睐。
在我们注意少数民族服饰的款式千姿百 态的同时．一定也会注意到它的鲜艳夺目、层次
丰富的色彩。这些色彩同样反映出不同民族，不同时代，不同文化背景上的丰富的色彩感。少
数民族服饰之所以具有这样大的魅力．其色彩感是重要的原因之一 各民族都有自己的色彩
习俗-如蒙古族尚蓝、白色，彝族尚黑色，普米族尚白包，在他们对色彩的追求中，有的明
快素雅t秀丽和谐， 有的喜欢鲜艳斑斓，对比强烈，还有的凝重深沉，庄严朴实 如朝鲜族
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韦荣慧： 造 国少数民蘸驻馋的球哥j艺武
素有白衣民族之称，多用白色．他们的婚#LHK也用白色．未婚少女上丧用浅红、浅绿．童装
却喜欢用七彩布缝制而成。有飘飘欲仙之势 傣族的上衣以浅粉红、肉色、浅绿色居多．但
筒裙则用深色。蒙、藏、土、苗等民族却喜欢大红、绿、大蓝，色块形成强烈的对比和反差，
彝、阿昌、德昂、基诺、水、侗、景颇、哈尼等民族则喜欢黑色。
善于装饰也是少数民族服饰的特点之‘。有华贵典雅、珠光宝气的饰品．如苗族、蒙古
族、藏族、侗族等民族。用银多的是苗族．居全国各民旋首位 一套婚礼服的银饰品多达
20多斤．价值人民币2 3万元。青海玉树、果洛一带的藏族一套服饰的装饰品f秆值人民币上
百万元。也有简洁、朴实的装饰，如基诺族用鲜花作耳饰，独龙族、佤族、德昂族等民族用
山中的藤条作饰
从上述我们可以看出，少数民族服饰是一个五彩斑斓的王国， 为我们的陈列提供了丰富
的内容，同时也由于其展品之丰富给我们在有限的空间中陈列设计上带来了困难，要从几千
件展品中选出几百件精品．既有代表性，又要有典型性．不仅要突出中华民族服饰整体美，又
要体现每一个单元每一个民族的特色之处。
二、在整体设计中把握面和点的统一
中央民族大学民族博物馆是一个综合性民族文物博物馆。服装服饰只是我馆馆藏l 4类文
物中的一个部分。但由于各种因素，民族服饰便成r我馆的基本陈列
在陈列中， 我们采用惯例手法，以民族分布地区为单元．根据我们的生活环境，选出背
景照片。如东北地区为第一单元，这个单元陈列着蒙古族、满族、朝鲜族、鄂伦春族、鄂温
克族、达斡尔族、赫哲族等7个民族的服装及饰品 由于这个地区的少数民族服饰款式都以
长袍为主。如果在这一单元中找不到它的突出电，观众看到的都是一堆长袍，显得枯燥乏味。
在掏图中．我们选择了满族的旗袍．蒙古族的摔跤服和绣花坎肩、男女绣花靴 赫哲族应当
展出的是鱼皮衣，但因展品缺乏，就配一张赫哲族捕鱼和一张一位赫哲老人正在缝制鱼皮衣
的灯箱风情照片 鄂伦春族就展出孢皮儿童装和狍头帽， 朝鲜族重点展出儿童的七彩服，以
及她们在体育活动中的照片．通过这些照片和辅助展品， 让观众一目了然， 了解到居住在这
个地区民族的生活环境，来确定他们的服装材料、款式及其工艺特色、形成的原因 在中东
南地区这一单元中，我们重点突出陈列土家族、壮族的织锦工艺品。展出的一床壮族织锦被
面，一床水族的马尾背带，其花色别致，工艺精美。在西南地区这一单元，我们重点突出蜡
染、刺绣工艺． 陈列了侗族的亮布，布依族的蜡染服装，苗族的刺绣、银饰品，藏族宝石饰
品。外宾参观之后纷纷订购这些展品。
三、宴行无柜无橱陈列，把握静、动的结合点
长期以来， 博物馆的陈列， 皇是在封闭式中进行，即文物、展品一律陈列在展柜中 使
观众失去了参与性和“直观”性， 为了使观众得到身临其境的感受，博物馆界的陈列逐渐由
有柜向无柜橱方向发展，如1995年，历史博物馆举办了大型恐龙化石展，利用了先进的声、
像、光、电脑的高科技技术辅助陈列，使每幅构图．每一个画面，每一个单元．有声有色，观
众络绎不绝。湖南省博物馆的马王堆出土文物展览中．除了女尸用玻璃保护 外．其他展品
也摆放在外，给人特别真实的感觉 在费钦生《论陈列的特有语言》中谈到，美国纽约州博
物馆的自然资源陈列中将所展出的内容布置成一台一台的“景”．由一条走道把各台“景”点
贯串起来．顺道渐近 观众时而进入“原始森林”．看到原始人正在狩猎．进而步入“伐木
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中央民族大学学报(社会科学板) l997年第4期
场”看到林业工人在河滩上编木伐；时而到‘『群山起伏、风景如画的疗养胜地． 一对夫妇正
在那里度假。并配有录音，在不同的环境里可以听到飒飒的风声、潺潺的流水、咕咕的鸟鸣。
使得所有参观过这个展览的观众都留下了难以忘怀的印象 参照这些成功的经验，我们在展
览总体设计中， 突破了以往柜式的陈列方式．一律采用无柜陈列。整个展厅内，没有一个陈
列柜．展品该挂的挂在展板上，穿在人体模型上，摆在简洁的台座上，在形式上体现了一种
朴实无华的风格 而且起到了直观的果。使观众不需透过玻璃．直接就可看到展品，更加
有亲切感。这种陈列方式．也是对观众的一种信赖感
西北地区东乡保安等民族服饰较为简单，且传统服饰多已失传，在陈列中宴物甚步，我
们就在这一单元中设计了服装表演台。当观众正感到有些缺憾时．我们便开始进行服装表演。
在30分钝的表演之间，通过民族音乐．民族舞蹈，演员款款而来，向观众展示在陈列中未能
一一陈列的其它服装款式。填补了空间的不足，演出便将整台展览推向高潮．每次表演结束．
许多观众抑制不住内心的激动一面高喊“中国的巴黎．中国的巴黎之夜!”，纷纷冲上舞台和
演员一起跳舞，沉浸在“56个民族．56朵花”和“远方的客人．请你留下来” 的歌声中。许
多观众还谈到 他们没有想到中国还有如此丰富多彩的服装．真是让人大开眼界。一位澳大
利亚的妇女说，这恐怕是目前世界上精美的服装了 通过服饰搭起了各国民族的友好桥梁．
观众久久不愿离去
总之．陈列设计是一门艺术，中华民族服饰文化博大精探，我们要不断提高自己的艺术
修养与技术水平，要有饱满的创作激情．敢于开刨自己的陈列风格，使观众在展览中除了得到一种服饰艺术的享受之外，还能了解到中华民族多元一体的格局， 为观众在博物馆特定的环境中接受服饰文化知识， 创造尽可能有的条件。
11月26日至27日，在海南岛云雾缭绕的热带雨林，具有民族文化特色的“非遗”时装秀精彩上演。海南岛的大多数黎族同胞世代居住在热带雨林地区，他们的黎族传统纺染织绣技艺已有数千年历史，是海南有代表性的非物质文化遗产之一。（光明日报全媒体记者王晓樱、陈怡 见习记者王轩尧）
来源： 光明日报
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